Minecraft ist mitten im Oscar-Rennen gelandet. Das deutsche Drama „Everytime“ unter der Regie von Sandra Wollner, das den Hauptpreis der Sektion Un Certain Regard beim Festival in Cannes gewann und zum offiziellen deutschen Kandidaten für den Oscar in der Kategorie bester nicht englischsprachiger Film wurde, baut seine bewegendste Szene genau um die in Mojangs Spiel gespeicherte Welt auf. Das Portal AV Club beschrieb am 10. November 2026, wie die Regisseurin Blöcke und Pixel in eine Metapher für Trauer im Zeitalter digitaler Spuren der Verstorbenen verwandelt.

Eine Handlung, die auf Verlust aufbaut

„Everytime“ beginnt mit einem schockierenden Unfall: Die 17-jährige Jessie Faber stirbt, als sie von einem Hochhaus in Berlin stürzt. Den Rest des Films widmet Wollner der Familie und den Nahestehenden, die mit dem Verlust zurechtkommen müssen, wobei ihnen vor allem digitale Spuren des Mädchens bleiben: Fotos, Nachrichten und eben ihre Welt in Minecraft. Die Schwester Melli und der Ex-Freund Lux kehren, mit Unterstützung der Mutter Ella, immer wieder in diese Welt zurück und suchen dort nach mehr als nur Erinnerung.

Der AV Club beschreibt dieses Erlebnis als „fast so intim, wie ihre Stimme zu hören oder ihr Foto anzusehen“. Das Erkunden der Bauwerke, die das Mädchen im Spiel hinterlassen hat, wird für die Figuren zu einer Möglichkeit, das zu berühren, was von ihr übrig geblieben ist: Wie der Rezensent es formuliert, „wandern sie durch ihre Gedanken, ihre Schöpfungen, eingeschlossen in der Zeit“. Das ist nicht das einzige Mal, dass die Popkultur Minecraft als Sprache nutzt, um über Emotionen zu sprechen, aber selten geschieht das in einem so persönlichen, intimen Ton.

Ein Spiel, das über den Bildschirm hinausfließt

Je weiter sich die Handlung vom Realismus entfernt, desto mehr beginnt die Ästhetik von Minecraft in die dargestellte Welt jenseits des Spiels selbst einzudringen. In den Szenen einer Urlaubsreise nach Teneriffa, die die Familie bereits ohne Jessie unternimmt, hört die Sonne am Horizont auf, eine gewöhnliche Sonne zu sein. Wie es die Rezension beschreibt, „ist die Sonne, die nicht ganz untergehen will, ein Würfel, ein von einem Server befreiter Block aus Minecraft“. Das ist eines jener Bilder, die Kritiker als Beweis dafür anführen, dass Wollner das Spiel nicht als einfaches Requisit behandelt, sondern als vollwertigen Bestandteil der visuellen Sprache des Films.

Andere Rezensionen, unter anderem vom Hollywood Reporter, heben eine Szene hervor, in der eine der Figuren wortwörtlich mit Jessie das Gefühl des Fallens teilt, indem sie durch eine an Minecraft erinnernde Welt fliegt. Kritiker loben außerdem, wie der Film die besondere Natur der Trauer im digitalen Zeitalter einfängt: nicht als geraden Weg zur Akzeptanz des Verlusts, sondern als verwirrende Erfahrung des Lebens in einer Welt, in der die nahestehende Person gleichzeitig abwesend und überall ist.

Minecraft als digitaler Friedhof

Wollner, die auch das Drehbuch des Films schrieb, beschäftigt sich damit mit einem Thema, das eine immer größere Zahl von Familien betrifft: Was macht man mit den Konten, Welten und Profilen verstorbener Nahestehender? Die in Minecraft gebaute Welt wird im Film zum Äquivalent eines Kinderzimmers, das niemand aufräumen will: Man kann hineingehen, die von einer bestimmten Person platzierten Blöcke berühren, aber man kann darin nichts mehr gemeinsam mit ihr verändern. Die Rezensionen betonen, dass „Everytime“ die entstehende Branche der digitalen Wiederauferweckung Verstorbener untersucht und die Frage stellt, wo Erinnerung aufhört und die Abhängigkeit von der Illusion des Kontakts beginnt.

Für Zuschauer, die die Mechanik des Spiels kennen, hat dieses Motiv eine zusätzliche Wirkung: Die Welt in Minecraft ist genau so gespeichert, wie sie der Autor hinterlassen hat, Block für Block, bis jemand sie verändert. Für Spieler, die jahrelang zusammen mit Familie oder Freunden an Servern bauen, ist genau diese Beständigkeit oft zugleich Trost und Fluch, was der Film ohne billige Sentimentalität ausschöpft.

Der Weg von Cannes zu den Oscars

„Everytime“ feierte seine Premiere beim 79. Festival in Cannes im Mai 2026, wo die Sektion Un Certain Regard ihm ihren Hauptpreis verlieh. Der deutsche Verleih Eksystent Filmverleih brachte den Film am 6. August 2026 in die deutschen Kinos, und kurz darauf landete der Film auf der Liste der deutschen Oscar-Einreichung für den besten nicht englischsprachigen Film, worüber unter anderem Deadline berichtete. Der Film gewann außerdem den Grand Prix beim Festival in Sarajevo, was die Kritiker nur noch mehr in der Überzeugung bestärkte, dass es sich um einen der wichtigsten europäischen Titel dieses Jahres handelt.

Dass erst jetzt, im November, verstärkt konkret das Minecraft-Motiv in der Handlung kommentiert wird, zeigt, wie lange Mojangs Spiel schon als mehr als nur ein Unterhaltungsprodukt in der Kultur präsent ist. Für viele polnische Spieler, die ihre Welten in der Java Edition oder auf Realms-Servern als Archiv der Erinnerungen an Jahre betrachten, die sie mit Freunden verbracht haben, kann die Botschaft des Films besonders bedeutsam klingen: Was wir im Spiel bauen, hält manchmal länger, als man denkt.

Wie geht es mit der Kandidatur weiter?

Die Entscheidung darüber, welche Filme in die finale Fünferauswahl der Nominierungen in der Kategorie bester nicht englischsprachiger Film kommen, gibt die Academy of Motion Picture Arts and Sciences traditionell zu Beginn des Jahres bekannt, kurz vor der eigentlichen Oscar-Verleihung. Bis dahin wird „Everytime“ sich noch auf der Festival-Tour Renommee aufbauen, und das Minecraft-Motiv dürfte eines der meistgenannten Elemente des Films in den Diskussionen von Kritikern und Zuschauern bleiben, die sich fragen, wie Trauer heute in einer Welt voller digitaler Spuren aussieht.

Quellen